Фотохудожник з Бельгії Бен Хайне у світ сучасного мистецтва увірвався якось стрімко, несподівано. Стиль його роботи не схожий ні на який інший. Своїми проектами Pencil vs.
Camera, Digital Circlism, Flesh andAcrylic Бен Хайне у фотографічних і мистецьких колах наробив багато шуму. У творіннях Бена поєднані фотографія і графіка. Зробити таке, мабуть, ще не вдавалося нікому. Тим більше, так якісно і цікаво.
З самого дитинства у Бена були різноманітні захоплення, але малюванням він став займатися приблизно років двадцять тому. Років через десять він прийшов до фотографії. Професійним фотографом Бен Хайне себе не вважає досі. Він каже, що фотографію вивчав лише побіжно, коли вчився на журналіста. Під час навчання познайомився з основами аналогової і цифрової фотографії, навчився користуватися фотокамерою.
Незважаючи на журналістську освіту, Бен не став працювати в ЗМІ. Сьогодні він звичайний фрілансер, займається тільки творчими проектами та продає свої роботи на виставках. Це основне джерело його доходу. Але, тим не менше, незабаром він має намір знайти роботу, тому що, як вважає сам Хайне, працюючи в сфері мистецтв заробити на нормальне життя досить проблематично.
Сучасні фотоиздания, мистецтвознавці, арттеоретики і просто знавці і любителі фотографічного мистецтва вважають Бена Хайне майстром фотографічної маніпуляції. Але сам художник таким себе не вважає. Як говорить Бен, багато автори набагато краще його обробляють фотографії в графічних редакторах. У нього краще виходить придумувати всілякі ідеї, змішувати виразні форми, концепції. Йому набагато цікавіше придумати роботу, ніж кілька днів сидіти перед комп'ютером і доводити зображення до досконалості, поєднувати фотографію і малюнок технічно. В залежності від складності, на одну роботу у Бена йде від кількох днів до кількох тижнів.
Сьогодні багато займаються графічними проектами, вважає бельгійський художник. Але поєднання малюнка і фотографічного зображення стало для нього цілком природним справою. Бен зізнається, що дається це йому досить легко. На екрані монітора він бачить не просто фотографію або графічний малюнок, але так само лінії, тіні, пікселі. «Деякі з моїх знімків схожі на малюнки – каже Бен – так відбувається тому, що мені це просто подобається».
Знімає Хайне апаратами Samsung і Canon.
Зрідка художник проводить майстер-класи.
Початківцям майстрам як фотографії, так і графіки Бен Хайне радить не намагатися імітувати стиль іншого художника, а шукати щось своє, свою манеру подачі творчої думки. Творчість кожного художника, незалежно від техніки, в якій він працює, на думку Бена, має відображати тільки його індивідуальний внутрішній світ. Потрібно вчитися мовою образотворчого мистецтва сказати те, що хочеш сказати словами.
Незважаючи на успіх у всьому світі, Бен Хайне не вважає себе популярним. Він просто намагається бути чесним і з самим собою, і з іншими. І завжди хоче будь-яку справу робити як можна краще. «Я хочу щоб мою творчість було оригінальним і щедрим. Мені хочеться ділитися любов'ю та енергією. Думаю, що мої глядачі це відчувають» - сказав Бен в одному зі своїх інтерв'ю.
У Росії бельгійський фотомайстер поки ще не побував. Але планує. Наша країна, і в особливості російська культура, Бена Хайне приваблює давно. Кілька років тому він навіть вивчав російську мову.
