Дуже часто можна зустріти гарні фотографії, які загублені надмірної обробкою. Занадто велика інтенсивність ефектів, неприродне зміна кольорів, величезний контраст.
У деяких випадках це працює на благо задуму фотографа, але найчастіше, це виглядає жахливо.
Найголовніше правило - постобробка повинна бути непомітна. Люди повинні дивитися на знімки і в них не повинно з'являтися бажання сказати, що ця фотографія добре оброблена.
1. Занадто велика різкість
Фото стіни з природною різкістю нормального рівня
Занадто сильна різкість створює світлі ореоли навколо контрастних частин знімка.
Сучасні камери створюють фотографії з достатньою різкістю. Виключення бувають, коли у фотографа здригнулася рука або витримка виявилася занадто високою. Також може статися помилка автофокусу. У таких випадках буде достатньо мінімального збільшення різкості. В інших же випадках різкість можна і не чіпати.
Різкі зони не повинні кидатися в очі. Якщо є мінімальна підозра, що знімок виглядає не природно, значить різкість вже збільшена занадто сильно. Також дуже важливий нюанс в коректування різкості. З нею треба працювати тоді, коли знімок вже підготовлений за розміром для збереження. Це запобіжить спотворення різкості при зміні фізичного розміру знімка і підсумковий файл вийде найкращої якості.
2. Надмірна насиченість кольорів
Знімок міста з природними насиченими кольорами
Занадто сильне перенасичення кольорів
З кольором у цифровій фотографії працювати дуже важко. Найчастіше фотографи залишають кольору, отримані камерою і злегка додають їм насиченість. Тут головне знати міру. Трохи перестаравшись можна отримати мультяшно-химерні кольори, які будуть різати око. Якщо досягнення такого ефекту не є вашою метою, слідкуйте за цим моментом.
Для професійних фотографів, дизайнерів і працівників поліграфії важливо мати якісний монітор спеціально призначений для роботи з кольором. Він повинен бути відкалібрований і калібрування потрібно постійно перевіряти. Справа в тому, що в одного користувача контраст і баланс кольорів налаштований за одним принципом, а в іншого - з іншого. У підсумку вони обидва будуть бачити знімок по-своєму. Те ж саме і з печаткою. Роздруковані на папері кольору будуть не такими, якими ми їх бачили на моніторі, якщо не провести калібрування.
Насправді, кожна людина може віддавати перевагу як у бік реалістичних квітів, так і в бік перенасичення. Це справа смаку, але іноді смак буває поганим. Якщо хочете показати химерність, робіть це показово. Якщо робите реалістичний знімок, не перенасыщайте його незвичайними квітами.
Під час обробки за квітами треба стежити постійно. Деякі алгоритми, такі як збільшення контрасту, попутно збільшують і насиченість. Щоб повернути все як було не втративши контраст потрібно просто знизити насиченість.
3. Неймовірний контраст
Знімок готелю Плаза
Значне збільшення контрасту можна використовувати як ефект.
Ставлення до сильного контрасту таке ж як і до квітів. Хтось це сприймає, а хтось вважає неприпустимим. Часто контраст знімків недостатньо сильним. Особливо це стосується формату RAW. Контраст доведеться збільшувати і тут дуже легко перейти межу. Найчастіше перебільшений контраст зустрічається на чорно-білих фотографіях. Якщо контрасту недостатньо, то знімок виглядає плоско. Тут важливо знайти межу, на якій контраст буде ідеальний.
При роботі з ч/б краще не чіпати загальний контраст, а працювати окремо з тонами. Наприклад, накрутка значення повзунка «Blacks» призведе до потемніння середніх тонів, але при цьому загальний контраст більш світлих ділянок не буде порушено. Ступінь контрастності сцени визначається джерелами світла. Якщо це прямі сонячні промені, то знімок буде спочатку досить контрастним. Якщо це м'яке освітлення або хмарна погода, то контрасту буде замало.
Гістограма допомагає побачити недолік контрасту на графіку. Якщо графік не примикає до лівого краю, значить чорного кольору на знімку немає зовсім. Підкоригуйте гістограму так, щоб лівий край примикав до крайньої межі, але не перетинав її, інакше з'являться провали в тінях. Це можна зробити збільшенням загального контрасту, рівнями або кривими. Також доступні інструменти для місцевого редагування, такі як затемнення тонів (світла, середні, тіні) і кисть в різних режимів накладання.
4. Перевиньетирование
Легке віньєтування, концентрирующее погляд в центрі кадру
Завищене віньєтування відволікаючу увагу, як ніби знімок зроблений через замкову щілину
Віньєтування - дуже популярний прийом концентрації уваги на головному об'єкті. Дуже важливо зробити віньєтку такою, щоб вона була не помітна при поверхневому розгляданні знімка. Вона повинна природним чином вписуватися в знімок і доповнювати його.
5. Помилки під час зйомки
Проблема з освітленням. Неправильна експозиція
Часто занадто сильну обробку проводять з початку невдалими кадрами. Бажано завести звичку аналізувати кадри на місці зйомки і по можливості переробляти їх. Обробка не всесильна. Навіть якщо ви вытянете деталі з тіней, то отримаєте дуже сильний шум. Якщо ви хочете поправити кольору, то ризикуєте зробити їх неприродними. У всьому потрібен досвід і практика, але дійсно якісна обробка вдається тільки з гарними фотографіями. Робота з поганими джерела - це мука і чи цінний досвід.