Йоганн Себастьян Ханель
Добре темперований рекламний фотоклавир
Йоганн Себастьян Ханель — один з кращих комерційних фотографів Німеччини. Виконує замовлення найбільших рекламних агентств світу: BBDO, Ogilvy and Mather, TBWA, Young and Rubicam та інших. Серед його клієнтів — не потребують представлення компанії Adidas, Audi, Castrol, Coca Cola, Fiat, Harley Davidson, Nestle, Nike, Nissan, Samsung, Tuborg, Visa і безліч не менш іменитих. Співпрацює з найбільш популярними і авторитетними виданнями, такими, як Der Spiegel, Stern, GQ, Park Avenue. Удостоєний безлічі нагород, в тому числі журналом Lürzers Archive (авторитетне і влиятельнейшее міжнародне видання, представляє кращі роботи в області друкованої реклами) і Гронингенским фотофестивалем (Нідерланди, www.noorderlicht.org). Випускник Борнсмутского фотографічного коледжу. Дружина Себастьяна — Олександра Кінга Фекете — теж відомий і надзвичайно стильний комерційний фотограф.
Творив три століття тому Йоганн Себастьян Бах, як відомо, був не чужий письменництва легких п'єсок, але прославився, головним чином, своїми монументальними за формою і звучанням фугами та хоральними прелюдіями, мессами і ораториями, а також інструментальними концертами і знаменитим Wohltemperiertes Klavier . Його земляк і тезка, але вже наш сучасник, рекламний фотограф Йоганн Себастьян Ханель теж воліє монументальні форми.
Насправді рекламні роботи Ханеля, як правило, відрізняються тим, що на рекламу в обивательському поданні вони зовсім не схожі. Без супутніх логотипів, слоганів та інших підписів не завжди і відразу зрозумієш, що це реклама, але зате з першого погляду сприймаєш ці роботи як самодостатні твори нехай і комерційного, але все ж мистецтва. Але, чіпляючи увагу глядача саме своїми художніми достоїнствами і несподіваними сюжетами, вони в той же час в належній мірі інформативні і цілеспрямовані, щоб в результаті перетворити глядача у споживача, — що, власне, і потрібно від реклами.
Прелюдія і фуга до мажор
Бах „захворів“ музикою і почав їй навчатися у віці 11-12 років. Не дуже відстав від нього і Ханель. „Вже в 14 років я точно знав, що моє покликання — це саме фотографія і ніщо інше, — запевняє Себастьян. — Тому-то, ледве закінчивши середню школу у своїй рідній Німеччині, я відправився в англійський Борнсмут і продовжив навчання в тамтешньому коледжі, в якому в той час викладали кращий в Європі курс по фотографії. Відповідно, оскільки це був усвідомлений вибір, вчився я з величезним задоволенням і старанністю, опановуючи усіма тонкощами і хитрощами професії. І ні разу не пошкодував про зроблене мною виборі: я ставлюся до тих щасливих людей, які мають можливість в одному занятті поєднувати і саме пристрасне своє захоплення, і роботу. Я — комерційний фотограф, але фотографія була і залишається для мене в першу чергу не бізнесом, а саме покликанням, я просто одержимий нею, і це триває вже більше 20 років“.
Не всі ці два з гаком десятка років були віддані рекламі. Спочатку Ханель попрацював для газет і журналів і лише згодом поступово перебрався в комерційний сектор. Що його потягнуло саме туди? Що найбільше приваблює в рекламній фотографії?
„Можливість зустрічатися і знайомитися з новими людьми і особливо той виклик, який кидає мені, як фотографу, кожен новий проект. Ніколи не виникає відчуття, що здійснити його буде легко, — і мені це подобається. Тому ні одна моя нова робота ніколи ні в чому не повторює попередні. І я відкриваю для себе дуже багато цікавого і невідомого раніше в тих місцях, де проходить зйомка: у реальних оселях людей і установах, музеях і госпіталях, на заводах або атомних електростанціях... Працювати в таких умовах здається куди більш захоплюючим, ніж на банальних сонячних пляжах де-небудь на Гаваях“.
Рекламний фотограф, можливо, самий „безправний“: що йому замовлять, то він і стане знімати, будь то автомобіль, дівчина в нижній білизні або табуретка. Але існують при цьому у Ханеля якісь „улюбленці“ серед об'єктів реклами і наскільки важко фотографові працювати з предметами або персонажами, які йому насправді зовсім нецікаві?
„Ні, мені, як кажуть, абсолютно без різниці, що знімати. Мені, по суті, все одно, ЩО це, цікавить лише, ЯК це можна зняти. І я безумовно віддаю перевагу нетрадиційної рекламної фотографії. Мені не подобається знімати рекламований товар «в лоб», просто відображаючи його як він є. Я люблю створювати щось незвичайне, несподіване, і притому з розмахом. І ще я дуже люблю знімати рекламні фотосериалы — серії взаємопов'язаних фотографій в рамках однієї рекламної кампанії. Така робота схожа постановці і зйомці фільму — вона дуже захоплююча. Нарешті, ще одна моя пристрасть — правдиві портрети людей у їх природному середовищі існування“.
Прикладом такого роду, до речі, може служити серія, удостоєна в позаминулому році нагороди LeadAwards від журналу Stern в категорії „Репортаж року, присвячений Чемпіонату світу з футболу“. Проект під назвою „Гра на своєму полі“ включив в себе фотографії 13 гравців національної збірної, яких Ханель, роз'їжджаючи по всій Німеччині, знімав в тих містах, де вони живуть.
Хоральні варіації, хроматична фантазія і фуга ре мінор
Повернемося, однак, безпосередньо до рекламної фотозйомки. Що в ній найважливіше і що найважче з точки зору такого досвідченого професіонала, як Себастьян Ханель?
„І найважливіше і найважче, мабуть, не в техніці власне зйомки, а в тому, щоб в результаті задовольнити всіх і кожного — і в рекламному агентстві, і в компанії, що виступає в якості клієнта. Всякий раз доводиться вислуховувати і враховувати щонайменше п'ять різних, часом діаметрально протилежних думок, адже у людей зовсім різний темперамент, різні смаки і погляди, різне розуміння краси та естетики. Є навіть такі, хто чомусь бреше і не говорить тобі правди. Я ж віддаю перевагу завжди відкрито обговорювати будь-які проблеми і бути незмінно чесним у всьому.
Не можна забувати про те, що робота над рекламним проектом — незмінно командна. Треба і самому вміти грати у великий команді, і вміти вести за собою свою власну команду, вміти створити особливу атмосферу, бути вкрай відданим справі і справжнім професіоналом.
І ще дуже важливо обов'язково пам'ятати: це сфера послуг, клієнт найняв тебе з цілком конкретною метою, дуже часто має своє певне розуміння того, що хоче в результаті отримати, і чудово знає, як продати продукт“.
Так що ж, вся „творча влада“ належить замовнику, а від фотографа в цьому плані, виходить, взагалі нічого не залежить? А як же тоді бути з баченням художника?
„Зазвичай первісну ідею генерують креативщики з рекламного агентства, але вони, знайомлячи мене з нею, неодмінно цікавляться тим, як це бачу я, — пояснює Ханель. — І часом при підготовці або вже в процесі самої зйомки ми спільно створюємо якийсь кращий варіант. І тут важливо не сентиментальничать, а сміливо відправляти всі колишні варіанти в сміттєву корзину. Що ж стосується моїх власних ідей, то їх безліч, але я реалізую їх, знімаючи виключно «для себе». Клієнти все ж дуже специфічні в своїх запитах та побажання“.
Один з найбільш цікавих питань по рекламній фотографії: чому, за якими критеріями клієнт з усією його специфічністю вибирає для виконання замовлення того чи іншого конкретного фотографа? Річ у вже сформованих зв'язках, певною мірою ділової довіри, особливій стилістиці, ціною питання, ще в чомусь іншому або по всім разом взятому? Що з цього приводу думає Ханель — принаймні, стосовно до себе самого? Що, на його погляд, відрізняє його власний стиль від стилю інших рекламних фотографів?
„Звичайно, значення має все. Хіба що ціна, як правило — не найголовніше, адже зазвичай вона обумовлена вже затвердженим бюджетом рекламного проекту. І рекламне агентство, керуючись побажаннями клієнта, може вибирати з декількох фотографів, провівши серед них творчий конкурс в тій чи іншій формі, а може і відразу запропонувати замовлення конкретної студії.
Якщо ж намагатися охарактеризувати мій стиль, то, вважаю, що його своєрідність, головним чином, полягає в тому, що мої роботи виглядають максимально природними, правдивими, не справляють враження абсолютно «вбитих» постобробки, яка лізе з усіх частин зображення. Звичайно, жодне фото не може піти зі студії до замовника без належної постобробки, і її межі визначаються в кожному конкретному випадку залежно від поставленого завдання. Але, так чи інакше, в знімку має бути живе напругу, він повинен бути достатньо чесним. І було б добре, щоб він залишався актуальним і придатним до використання по призначенню і роки. Цього можна домогтися, грамотно підбираючи стилістику, модель і світло. Остаточний варіант ми завжди визначаємо колегіально з представниками рекламного агентства“.
Але чи завжди вдається з усіма домовитися і однозначно задовольнити замовника? Адже інший раз, напевно, такий попадеться, що незліченну кількість разів будеш все переробляти, але все одно він залишиться незадоволений. Що робити в такому випадку?
„Так, рекламний бізнес — штука жорстка, і, якщо не викладаєшся в ньому «на всі сто», то запросто можеш відправитися туди ж, куди замовник надішле зроблений тобою дерьмово знімок, — усміхається Ханель. — І навряд чи цей знімок буде насправді шедевром, який чомусь не оцінив шкідливий клієнт. Особисто я завжди буваю дуже засмучений і збентежений, якщо раптом виявляється, що моя робота недостатньо хороша, не доведена до розуму, хоча й могла б бути краще. І буває, що клієнт відкидає її в останній момент, коли всі вже, здавалося б, готово. У колишні часи я відчайдушно психував на цей рахунок, але з віком прийшло розуміння, що такі ситуації, якщо вони виникають, на щастя, рідко!), треба просто брати і рухатися далі, спокійно і з задоволенням беручись за наступний проект“.
Хороший фотограф — це, як відомо, в першу чергу все ж голова, а потім вже руки і все інше. Але і без пристойної техніки — туга. Потикатися без „правильної“ камери в рекламний бізнес, напевно, настільки ж безглуздо і взагалі навряд чи можливо, як і без респектабельного костюма і краватки в привілейований клуб. Що включає в себе технічний арсенал студії Себастьяна Ханеля?
„Хороші фотографії робляться не хорошими камерами, а хорошими фотографами! — все ж підкреслює Себастьян. — Але з хорошою технікою воно все ж легше, тому в моєму розпорядженні дві 39-мегапіксельні середньоформатні камери Hasselblad HD3 з чудовою «рідною» оптикою, а також чудова Canon EOS 1Ds Mark III. Час від часу я використовую також і відмінні 8 - і 10-дюймові плівкові камери, знімаю на негативну плівку.“
Токата соль мажор
Під самий кінець ми часто просимо наших співрозмовників розповісти який-небудь цікавий випадок, пов'язаний з їх роботою. І далеко не всі здатні щось таке пригадати й розповісти. Себастьян Ханель і тут на висоті. „Справа була в одному надзвичайно пафосному місці, повному творів мистецтва, дорогою меблів і чудових килимів, — згадує він. — І мені подумалося, що було б чудово додати до всього цього буйства розкошів якусь дещицю містики, занурити все це в загадкову туманну атмосферу. Для чого я і включив наявний в моєму арсеналі генератор диму — такий, знаєте, як на рок-концертах використовується. Дим повалив, було дуже здорово, але одного я не врахував — реагування на мою задумку автоматичної протипожежної системи. Вона спрацювала, і в ту ж секунду з її численних сопел стала розбризкується вода — на ті самі килими, меблі, предмети мистецтва... Тоді, звичайно, ніхто від цього не був у захваті, особливо власники і я сам. Але, по суті, це готовий сюжет для комедії, і тепер я без сміху згадувати про цей випадок не можу!
Автор: Борис Мурадов
Джерело: www.digital-photo.ru
Ще більше робіт фотографа: www.johannsebastianhanel.com