Саллі Манн
Напевно, кожна творча людина, що володіє талантом від Бога, бачить цей світ не так, як обиватель. Але не кожен зможе передати людям своє бачення, донести смисл свого погляду на навколишню дійсність.
Ще складніше доводити свою точку зору і не зраджувати самому собі в догоду громадської думки. Коли така людина дивиться на життя і світ через об'єктив камери, тоді й народжуються витвори, що викликають захоплення у одних і осуд інших. І в першому, і в другому випадку ми замислюємося, виникає дух протиріччя.
Чорно-білі світи Саллі Манн
Майстром викликати такі почуття є відома своїми фотороботами американка Саллі Манн. Про неї заговорили, коли у світ вийшли чорно-білі знімки, демонструють членів її сім'ї, дітей, у відвертому, але цілком природному вигляді. За словами самого автора, вона зобразила те, що бачить звичайна мати або батько, виховуючи своїх дітей. Камера Саллі Манн, до речі, винайдена за сто років до її народження, зафіксувала різні епізоди дитинства, в тому числі і неприємні. Звичайно, вона торкнулася складні моменти підростаючого дитини, про які не прийнято говорити відкрито: дитячі страхи, невпевненість у собі, інтерес до протилежної статі, нерозуміння дорослих, самотність, заборонені мрії і порочні думки. Її щирість багатьох, м'яко кажучи, здивувала, навіть шокувала. Посипалися звинувачення в експлуатації дітей, порушення моральних засад. Але фотограф зуміла дати гідну відповідь на критику і бичування в свою адресу, заздалегідь заручившись юридичною підтримкою, і йшла вперед шляхом нових художніх відкриттів, які вона почала робити ще в юному віці.
Фотохудожниця і актриса Саллі Манн народилася 1 травня 1951 року в р. Лексінгтон, штат Вірджинія. Батько – лікар-терапевт Роберт С. Мангер, мати Елізабет Еванс Мангер – власниця книгарні в Університеті рідного міста Лексінгтона. Саллі і її два старших брата росли в атмосфері творення і заохочення. Батьки не забороняли дітям пізнавати себе і навколишній світ, вітали будь-який прояв творчої нотки в своїх дітях. Фотохудожниця з особливою теплотою і ніжністю згадує про своїх юних роках в рідному містечку. Згадує і свого батька, людину-загадку, так не схожого на типових докторів, з його неординарними витівками і невгамовною жагою до життя. Саме він прищепив Саллі уміння бачити те, що часто приховано від наших очей і прочинив двері в світ за фотооб'єктивом. А головне, навчив її впевнено йти по життю і пам'ятати, що людині з характером репутація ні до чого.
Саллі Мангер закінчила школу Патни в 1969 році, де поглиблено вивчала образотворче мистецтво. У старших класах захопилася фотографією, почавши фотографувати своїх однокласників, які без сорому позували їй в оголеному вигляді. Потім вона відвідувала заняття в коледжі Беннигтон, де навчалася фотографічного мистецтва у фотографа Нормана Сайефа. Там же зустріла свого майбутнього чоловіка Ларрі Манна. У 1954 році закінчила з відзнакою літературне відділення коледжу Холлинс у Роанок, штат Вірджинія. А ще через рік стала магістром мистецтв, отримавши спеціальність «Письменницьку майстерність». Але віддаватися письменницькому творчості Саллі Манн не стала, її вабив світ, який можна побачити тільки через об'єктив старого фотоапарата. Тому вона стала працювати фотографом в університеті Вашингтона і Лі. Знала тоді Манн, що з роками внесе вагомий внесок у розвиток мистецтва, за що удостоєна премії від Національного фонду мистецтв, що стане лауреатом премії Гугенхайма, а її роботи будуть експонуватися в музеях і галереях Вашингтона, Нью-Йорка, Сан-Франциско, Бостона, Токіо.
У 26 років Саллі представила свої перші фотороботи в галереї мистецтв Коркоран у Вашингтоні, а в 1984 році з'явився фотоальбом «Ясновидіння». Коментарі до своїх робіт Манн так і не почула, але йшла далі наміченим шляхом. У 1988 році були опубліковані фотографії, об'єднані в альбом «Дванадцять. Портрети молодих жінок», в яких автор продемонструвала процес становлення дівчинки-підлітка в молоду жінку. Талант Саллі Манн помітили і оцінили, правда, виникли суперечки з приводу, можливо, зайвої драматичності й експресивності фоторобіт.
Справжній шквал емоцій, критики й осуду викликав її третій фотоальбом під назвою «Найближчі родичі», який побачив світ у 1992 році. На шістдесяти п'яти чорно-білих фотографіях ми бачимо близьких Саллі людей, чоловіка і трьох дітей, сина Еммета, дочок Джессі та Вірджинію. Те, що вони зображені в основному оголеними і послужило приводом для бурхливого обговорення. Деякі фото були піддані цензурі, так як вони були явно еротичного характеру. Сама авторка пояснила таке бачення її робіт искаженностью дорослого розуміння цілком природних речей. Звичайно, вона торкнулася теми, на які дорослі часто закривають очі, але які хвилюють дітей у віці по-своєму.
У 1994 році був опублікований четвертий фотоальбом Саллі Манн «Ще не час». Пересувна виставка складалася з шістдесяти фоторобіт, зроблених протягом двадцяти років, на них можна побачити не тільки дітей Саллі, але і незвичайні пейзажі її рідний Вірджинії, а також абстрактні роботи. У цьому ж році режисер Стівен Кантор представляє на кінофестивалі «Санденс» документальний фільм про Саллі Манн «Кровні узи», який був номінований на премію Американської кіноакадемії.
Манн захопилася пейзажами ще в середині дев'яностих, використовуючи столітню техніку процесу фотознімку. З допомогою цієї техніки виконані її роботи, представлені на виставках у Нью-Йорку: у 1997 році під назвою «Саллі Манн – Батьківщина». Сучасні пейзажі Джорджії і Вірджинії; в 1999году – «Глибокий Південь»: пейзажі Луїзіани і Міссісіпі. У 2001 році Саллі Манн заслужено отримує визнання як фотограф року, на думку журналу «Тайм».
І без того відома фотохудожниця змусила говорити про себе з ще більшою ретельністю, ніж після виходу в світ її «Найближчих родичів». У 2004 році в галереї мистецтв Коркоран у Вашингтоні погляду шанувальників фотомистецтва були представлені роботи Саллі Манн під назвою «Останки». Експозиція включала в себе п'ять розділів, чотири з яких об'єднувала тема неминучості людського життя, тобто смерті. На фотографіях першого розділу ми бачимо те, що залишилося від улюбленої собаки Саллі. У другому – мертві тіла в процесі розпаду, що зберігаються у Федеральному судовому антропологічному фонді, відомому як «body farm». На фотознімках третьої частини експозиції зображено місце у володіннях Манн, де був убитий озброєний побіжний каторжник. Четвертий розділ повертає нас у часи Громадянської війни в США, ми бачимо епізод одного кривавого бою. Здається, що тінь смерті буде переслідувати вас ще не раз, але ось ми переходимо до частини п'ятої виставки та розуміємо, що автор оптимістично дивиться в майбутнє. На знімках діти Саллі Манн, і життя знову заграла райдужними фарбами. Адже, за словами самого автора цих робіт, смерть, якою б гнітючої вона не була, допомагає нам зрозуміти всю повноту і насиченість життя.
У шостий фотоальбом «Глибокий Південь», опублікований в 2005 році, автор включила фотознімки, зроблені в період з 1992 по 2004 рік. На них можна побачити дуже різні пейзажі: від полів битв і руйнується особняка, зарослого кудзу, до містичних і якихось нереальних картин природи далекого Півдня. Завдяки неординарним баченням автора і в якійсь мірі техніці коллодионного процесу, знімки дають можливість зазирнути в іншу реальність. Здається, варто доторкнутися до них рукою, і опинишся в іншому світі, де немає людей і властивої їм суєти. Там життя тече сама по собі і живе своїми законами.
Саллі Манн як і раніше викликає інтерес своїми роботами, які незмінно створюються у фотостудії в її рідному маєтку.
У 2006 році відбулася прем'єра другого документального фільму про життя і творчість фотохудожниці «Те, що залишається», знятого тим же режисером Стівеном Кантором. Він отримав спеціальну премію на фестивалі в Атланті. Тоді ж Манн стала почесним доктором мистецтвознавства. Щоправда, сталося і малоприємна пригода: Саллі впала з вмираючої коня і пошкодила спину. Два роки вона відновлювалася після травми і одночасно робила серію автопортретів. Пізніше вже в 2010 році вони увійдуть до фотоальбому «Плоть і Дух», а також в ньому будуть раніше неопубліковані пейзажі, ранні фото дітей та чоловіка, який страждає м'язовою дистрофією з 1994 року. До речі своє сімейне життя з Ларрі Манн втілила в окремий проект «Подружнє довіра», який відображає тридцять років їхнього спільного життя. Треба володіти обопільним мужністю, щоб не тільки боротися з невиліковною недугою, але і фотографічно досліджувати його. Але Саллі Манн не звикати, вона напевно знає для чого і заради кого вона живе і творить. А шанувальникам її творчості залишається чекати нових робіт від людини, відкрито і чесно дивиться на світ крізь об'єктив старенької фотокамери.
Джерело: phototour.pro